为什么你的琴行学生流失率很高？家长总是抱怨孩子学琴“太辛苦太枯燥”

开琴行的校长老师们，应该会经常遇到很多琴童家长抱怨：“我们让孩子选择学习钢琴，主要是想让他们感到快乐，但是现在不但不快乐，而且很痛苦，这样学习钢琴还有意义吗？”

“孩子学琴那么久了，怎么还是没见长进啊。是不是老师不好啊，是不是你们琴行骗钱啊。”有的琴行工作人员遇到这情况一次两次还能忍，三次四次就慌了。

其实这现象很正常，每个琴行都遇到过。先不讨论家长的问题，大部分琴行的钢琴课，还是存在两个主要问题：上课枯燥。

典型特征为：乐理听不懂，乐曲没意思，师生沟通少。不用多，两节课下去，孩子没耐心了。模式死板。学生来了老师来，你说他听，你弹他弹，对的夸，错的批评，下课留作业。

这应该是大部分人所疑惑的一个问题，而且是一个难题，看到很多人为此绞尽脑汁甚至产生怀疑态度。

当然，家长们的初衷是没有错误的，让孩子们快乐是成年人的愿望，谈到快乐，首先作为经历过人生磨练的家长试问一下自己，什么是快乐?一句幽默的玩笑带来的笑声?还是一部喜剧带来的欢乐?还是由内心散发的成就感与愉悦感?想必很多人会觉得最后一点是正确的，但也有人会怀疑，这么小的孩子怎么会想那么多?如果你这样认为，就大错特错了，孩子的思维尽管单纯，但他们的想法并不简单，有着和成年人一样的触感、想法。

我们知道，大部分琴行的钢琴教学，主要是还是传统的一对一模式，如果碰上技术强经验丰富的老师和爱音乐有灵性肯吃苦的学生，那自然效果没得说；但放眼望去，事实明摆完全不同。这样的钢琴课，教出来的，也多半是不爱练琴、不会识谱、弹琴死板的学生。再加上许多孩子缺乏基本功的训练，效果自然差强人意。虽然家长懂钢琴、懂音乐教育的不多，抱怨自然在所难免。

李云迪说过：如果练琴不讲究方法，只堆积时间，练再多都没用。钢琴学习，尤其对于儿童，最重要的便是基本功。只有基本功扎实，才能让孩子在未来的学琴路上，面对任何曲目都能得心应手，面对任何考试和演出都能正常发挥。

那么，到底有没有解决这种琴童学琴很枯燥的大难题呢？其实很多具有丰富教学经验的老师，也做过深入研究，并开发出了一些趣味教学法，如游戏动画教学法，对一些音乐启蒙类的教育，起到了一定的推动作用。

也有一些具有丰富经验的教学大师，总结出了一套专门针对琴童练琴的教学方法，如以“一对一”+集体课的形式，帮助琴童扎实基本功。每节课设置为：70分钟的基本功练习和20分钟的钢琴交响乐的练习。在前70分钟基本功练习的过程中，老师会针对琴童在练琴时出现的手指塌陷、手部僵硬、坐姿不对等问题进行及时的纠正与指导。后2０分钟以趣味性的钢琴交响乐的曲目练习，根据孩子的喜好和兴趣，编排出适合孩子心理的钢琴交响乐曲，让每个孩子负责不同声部，相互合作，相互磨合，在乐团的氛围中培养孩子的团队合作能力，乐感能力，演奏能力，把每节课在最后都推向了孩子们练琴学琴的高潮，课后，孩子们回到家都积极的准备下堂集体课的内容，并很愿意在家人面前表现。

总之

学琴之路很漫长，也很辛苦，除了需要琴童有兴趣学琴练琴外，更重要的还是父母的坚持，如果父母不坚持，不愿意花时间陪伴、陪送教导，再好的教学法也是白搭。但是，作为开琴行的教育机构，必须秉承初心，教育好在你琴行的每位琴童。