赵望云是中国画发展进程中的坐标式人物

“我是乡间人，画自己身历其境的景物，在我感到是一种生活上的责任。”70多年前，长安画派创始人、20世纪中国画大家赵望云为自己定下这一终生生命之寄托的艺术追求时，就注定了他在绘画创作上所选择的是一条不同于他人的平民道路。

赵望云绝去古人蹊径，无所依傍，那些精气弥漫的构图，放笔直干的用笔，水墨淋漓的墨色，无不显示出先生充沛的创造力，这种用笔苍老，用抹葱郁的技法达到了极高的艺术成就，也突破了前人的技法成就，至今很少有人企及。

赵望云成为卖画为生的职业画家后，仍然恪守自己立下的规矩，不花不劳动者，因此他笔下的人物多为寻常百姓，而鲜有老爷太太少爷小姐之类富贵人家及游手好闲之流不仅如此，他笔下的畜生也多为劳作状态。

张大千曾说过，“我画马不及悲鸿和望云，悲鸿的马是奔跑的马望云的马是劳作的马。”老舍则认为，“赵望云的山水本来很有功夫。可是他不喜欢山里那些古装老翁，所以就在乡间细细的观察，深深的揣摩，要把活人活事放在图画里，一抓住民间的现实生活，是艺术不再寄存在虚无缥缈之间。”

经历过人生许多的赵望云，终其一生不改的是其一贯的为人生的创作宗旨，始终坚持的是艺术大众化的信念，不管在什么年代，什么环境下，这种志向都不曾改变，一直保持着自己的艺术品格，坚持着自己的艺术理念，在对大众化内容与时代风格的探索，对中国画的文化精神与民族绘画语言的探索，对西北画风的创立与黄土高原绘画题材的发掘与开拓，对传统画论的创新与对中国画传统笔墨形式的现代转化的探索等方面都做了大量不可泯灭的建树。

“在中国画发展的历史进程中，有许许多多的人像里程碑一样立在那里，如坐标一样，让我们时刻明白我们在哪里，要去哪里，在当代中国绘画史上，赵望云就是这样一个人。”美术评论家西木的这段话，或许可以看作是对赵望云艺术人生最为贴切的评价。